Hur spelar man bokia

Att hålla verktyget rätt är den mest grundläggande lektionen. I slutändan beror det på hur vackert ljudet publiceras. Säckpipor lagras vanligtvis med en armbåge. I detta fall ska armbågen vara rak, som armen som helhet. Påståenden bör undvikas. Det är nödvändigt att pressa musikinstrumentet med axeln. I det här fallet bör sången hänga ner, inte krympa.

När det gäller Bourdon borde de alla vara stängda utom en. Det är viktigt att du alltid är öppen. När rätt position tas, bör du försöka klämma på säckpiporna och hålla den i detta tillstånd under en kort tid - en sekund. Därefter kan du blåsa upp det för att göra ett ljud. Du måste också spränga i några sekunder och sedan trycka så länge. Det är viktigt att försöka hålla trycket stabilt.

Hur rör jag mina fingrar? En annan viktig faktor när du spelar säckpipa är den korrekta placeringen av fingrarna. Dessutom skiljer det sig beroende på typ av säckpipa. Till exempel, för ett skotskt instrument, bör fingrarna vara nästan raka. De placeras på hålen och appliceras sedan under lätt tryck. Fogarna bör inte böjas inåt, annars kommer spelets hastighet att drabbas.

För att röra fingrarna fritt kan du lätt röra dina handflator. Det är viktigt att hålen i påsens rör är exakt täckta. Erfaren Pipers rekommenderar att du följer ett antal regler. Att höja fingrarna ska ske på ett avstånd som inte överstiger 2 av deras diametrar. Endast i detta fall förblir tonhöjden oförändrad, och händerna blir inte trötta.

När du spelar efter nådens ton bör ditt finger stiga ännu mindre än när du spelar en ren ton. Optimalt bör detta höjas med värdet på fingerdiametern. Böj inte fingrarna. Deras korrekta rörelser kräver böjningar endast i handflatan. Hur installerade du det? Det är viktigt att stämma instrumentet ordentligt innan du spelar. Denna procedur bör utföras av en professionell med utmärkt hörsel.

Endast en erfaren musiker kan skilja mellan en downhole säckpipa och en instabil säckpipa. Kompetent justering gör att luften kan komma in i behållaren jämnt, vilket gör spelet bättre. Ofta, när du ställer in, finns det problem med Chanterröret, på vilket melodin spelas. I detta fall måste hela vattenförsörjningen kontrolleras. Under justeringen är det nödvändigt att upprätthålla normalt tryck.

Detta innebär att nybörjare pipers ska blåsa med mer kraft än vanligt. För proffs erhålls ljudet när instrumentet inte regleras av en länk. Det är bättre att utföra mer exakta inställningar omedelbart under spelet. Först och främst måste du ställa in Bourdon och sedan spela ett par musikaliska fraser. Och om instrumentet är Skotskt, är det värt att välja fraser som slutar i nedre "LA".

Om en dissonans eller någon form av påverkan hörs mellan Bourdon och Chanter, måste du flytta Bourdon och sedan justera instrumentet igen. Ganska ofta, när du justerar säckpiporna, uppstår ett fel-en felaktigt vald kraft med vilken piperen blåser. Ofta, under stämningen, är striden svagare än under normalt spel. Det är detta som framkallar det lägre Burton-ljudet och det högre Chanter-ljudet.

Sådana olägenheter kan elimineras genom att förkorta bourdon tills inkonsekvenserna i ljud eller påverkan blir minimala. Det optimala trycket i enheten beror på typen av säckrör. För skott anses ett lugnt ljud vara mer acceptabelt. Därför, om ljudet är för högt, bör du detonera med mindre kraft. Det är dock värt att se till att ljudet inte är för tyst, annars kommer allt ljud att gå vilse.

Irländska säckpipor skiljer sig åt eftersom trycket i dem kommer att förändras beroende på ljuden. Samtidigt är det viktigt att trummorna låter harmoniskt under allt tryck. Dessutom är det nödvändigt att trycket ökar jämnt när man går hur spelar man bokia den andra oktaven. Det finns bevis för att medlemmar av kungafamiljen också försörjde sig genom att spela detta musikinstrument.

Många författare och kompositörer har pratat om Balalajkan. Det är inget fel med att lära sig att spela det. Det kommer trots allt inte bara att hjälpa dig att lära dig att spela gitarr, ukulele eller andra stränginstrument i framtiden, men det är också ganska enkelt och roligt. Endast 3 linjer kan spela hela kompositioner. Läs om vad du kan förvänta dig av att spela Balalaika, samt höjdpunkterna för nybörjare i den här artikeln.

Grundläggande regler för nybörjare för att lära sig att spela Balalaika från början måste du först lära dig instrumentets komponenter. Det är en stor del av Balalajan och har en triangulär form. Den består i sin tur av en kombinerad underkropp, övre däck och hälstolpe. De listade elementen utgör i allmänhet den akustiska delen av detta folkmusikinstrument. Bekantskapet har ett resonatorhål genom vilket ljudet från vibrationen från Balalaika-strängarna överförs för förstärkning.

Den smala och långa delen av instrumentet som är monterad på kroppen. Den är vanligtvis gjord med ebenholts. Linjerna sträcker sig över detta. Nacken är uppdelad i band med metallmuttrar.Musikern skjuter strängarna på banden till dessa trösklar, vilket ändrar strängarnas ljud. Den minsta delen är stammen. Den har en stämningsmekanism som behövs för att fästa strängar och stämma dem.

Varje Balalaj har mer än 70 olika delar. Balalajan fick sitt moderna utseende relativt nyligen-i slutet av seklet. Man tror att han kommer att lära sig att spela Balalaika, som redan nämnts är det inte lika svårt som att lära sig spela gitarr eller fiol. Anledningen är enkel - närvaron av ett relativt litet antal strängar med 3 stycken och en kort nacklängd. Och du bör också vara beredd på skador och skador på dina fingertoppar.

En annan viktig regel är att lära sig att hålla instrumentet i dina händer. Detta hjälper hur spelar man bokia att undvika onödig trötthet under träning och förbättra ljudkvaliteten. Du borde sitta på stolens kant och placera fötterna på axeln. Håll dina höfter parallella med golvet. Verktyget ska placeras mellan benen så att skenan är diagonalt bort från kroppen och nacken placeras bort från kroppen som stöds av vänster arm.

För att snabbt lära sig att spela Balaika måste du träna olika tekniker varje dag med skräp, ackordplacering, tremolo och så vidare, som vi kommer att prata om nedan. Det är viktigt att kunna skilja mellan olika typer av poäng. Akademisk Balalaika. Som regel används den endast av professionella musiker. På konserter spelar de ofta akademiska modeller av instrumentet.

Funktionen är närvaron av nylonsträngar, fast humör. De lär sig att spela en sådan balalaika individuellt eller i musikskolor och andra musikutbildningsinstitutioner. En traditionell Balalaika. Denna Balalaika används av oberoende musiker och vanliga amatörer. Sådana modeller kan ha tre eller flera rader upp till sex. Det finns 7-strängade modeller. Anledningen är att några av strängarna är dubbla.

Funktion - metallsträngar, olika inställningar. Verktygsinställning det finns flera typer av Balalaikatuning. Det bör omedelbart noteras att strängar av varierande tjocklek placeras på ett akademiskt instrument.

Hur spelar man bokia en vanlig Balalaika är den första strängen mycket tunn, till exempel 0 tum, och de andra två är desamma och mycket tjockare än 0 tum. Andra tjocklekar finns tillgängliga. Gitarratmosfär är den mest populära Balalaika-inställningsmetoden idag. De tre första strängarna på GBD Russian seminary gitarr, om du räknar bland de tjockaste av dem, stäms i enlighet med denna princip.

Installationen innehåller följande steg. Det är nödvändigt att stämma den första raden till önskad tonhöjd med hjälp av en stämgaffel eller annat avstämt musikinstrument t. den mellersta raden komprimeras i 3: e gruppen. Därefter borde det vara i samklang med den första. Slutligen kläms den tredje raden hur spelar man bokia 4: e körfältet och ställs in i mitten. De borde låta samma. Efter denna stämning låter Balalajan som en smal duravord i sin grundläggande form.

Balalaika-systemet är den traditionella och äldsta typen av miljö. Det används ofta av landsbygdsmusiker, förutom professionella musiker. Att sjunga ett instrument för ett visst humör är ganska enkelt - du behöver bara ta några steg. Först måste du stämma den första raden för önskat steg. Då måste du hålla mittsträngen i 5: e bandet. Då är det nödvändigt att det låter i samklang med den första öppna linjen.

Med den tredje raden ska du göra detsamma: håll ner den 5: e fältet och välj ljuden öppna först. Som ett resultat låter två strängar av samma kaliber 2: a och 3: e i samklang, och den tunnaste - 1: A - låter ett rent kvartal högre. Andra inställningar av dessa stämningar kan kallas icke-standardiserade. De används extremt sällan-mestadels av proffs för ett mer originellt ljud av instrumentet eller för att utöka repertoaren.

Verktygsanpassning är en viktig process. Om det gäller ett spel, toner som låter obehagligt, då när det gäller att spela i en orkester eller i kombination med andra instrument, blir den rätta atmosfären i Balalajakan kritisk. Tchaikovsky kallade Balalajkan ett" ryskt mirakel " på grund av dess förmåga att reproducera ovanliga ljud. En av anledningarna till detta är de olika metoderna för att göra detta.

Nästan alla folkmelodier som har överlevt till denna dag har sin egen speciella teknik för att utföra Balalajakan. Enkelt uttryckt har någon melodi en teknik som används mycket ofta när man spelar. De flesta av dessa metoder kan läras genom självstudier. Låt oss titta på dem mer detaljerat. Denna teknik innebär att spela samma ljud mycket snabbt under notens varaktighet.

Det ser ut som passage av flera ljud. Denna teknik är mest typisk för Soloobalika. Det utförs med pekfingret, alternerande upp och ner slag eller med hjälp av en kickback.Denna spelteknik innebär att du träffar alla strängar med pekfingret eller hackar. På ett annat sätt kallas denna teknik "slåss".